야마자키 준 - 애니메이터. 주요 참가작 : 사랑하는 소행성, 우리 메이드가 너무 짜증나, 삼자삼엽(캐릭터 디자인) 등.

하사다 오사무 - 미술감독. 사이게임즈 픽쳐스 소속. 주요 참가작 : 하모니(공동), 22/7 MV 흐린 하늘 너머는 맑다, 등

許庭禎 쿄 테이신 - 촬영감독. 사이게임즈 픽쳐스 소속. 주요 참가작 : 용기폭발 뱅브레이번, 아이돌 마스터 신데렐라 걸즈 U149 (촬영) 등.

나카노 요시노리 - 3D감독. 사이게임즈 픽쳐스 소속. 주요 참가작 : 용기폭발 뱅브레이번, 프린세스 커넥트 리다이브 시즌2 등.

미조구치 칸 - 본작과 우마무스메 프리티더비 신시대의 문의 애니메이션 프로듀서를 맡았다. 사이게임즈 픽쳐스 소속.

TV시리즈와의 차별화를 의식한 스태프 포진

- 이번 작품에 참여하기로 결정했을 때를 회상해 주실 수 있나요.

야마자키 : 이전에 미조구치 상한테, 사이게임즈 10주년을 기념해 제작한 PV의 작화감독으로서 참여 제의를 받았어요.

그때 처음으로 우마무스메 프리티 더비 캐릭터를 그리게 됐는데, 참고로서 애니 우마무스메 TV시리즈를 봤더니 굉장히 재밌어서.

게다가 실제로 그려봤더니, 과거에 러브라이브 작화감독을 했던 적도 있어서인지 굉장히 상성이 좋았어요.

본작의 캐릭터 디자인을 의뢰받은건, 그 PV를 제작하고 있을 때였던거 같은데.....?

미조구치 : 시계열로는 앞서 극장판 "우마무스메 신시대의 문" 이야기가 저한테 와있었고, 조금 후에 "우마무스메 ROAD TO THE TOP"도 만들기로 결정됐어요.

그래서 극장판 메인스태프로서 말을 건 후에, 로드 투 더 탑과 캐릭터 디자인을 통일 시키고 싶어서 다시 한번 상담 한 형태입니다.

야마자키 : 당시의 심경을 솔직하게 말하자면, 작업이 힘들어지기 십상인 아이돌스러운 작품은 하고 싶지 않았어요(웃음).

TV 시리즈를 봤을때도 승부복의 선이 많아서 힘들어 보였고.

그래도 앞서 말했듯이 그려보니까 의외로 딱 맞았고, 거기에 극장판 감독이 된 야마모토 켄 상의 팬인것도 있어서 담당하기로 했습니다.

하사다 : 저는 사이게임즈 픽쳐스 미술부의 치프를 맡고 있습니다만, 본작의 기획이 움직이기 시작한 당시에는 스태프가 아직 적어서, 사내 업무 중심으로 일하기로 해서 참여가 결정됐어요.

그렇다 해도 모든 화를 소화할 수 있을 정도의 능력은 없었기 때문에, 2화와 4화를 이쪽에서 담당하고, 1화와 3화를 담당하신 쿠사나기의 카나이 신고 상과 공동으로 미술감독을 맡게 됐습니다.

이미 우마무스메는 사이게임즈의 주력 타이틀로 성장하고 있었고, 중요한 크로스 미디어 전개를 맡게 된 이상 실패할 수는 없다는 프레셔가 있었네요.

나카노 : 저도 사이게임즈 소속이라, 오는 일은 뭐든지 하겠습니다 같은 스탠스로 있던 와중, 드디어 우마무스메에 관여하게 된 느낌입니다(웃음).

그때 생각한게, TV 시리즈와는 조금 다르게 캐릭터에 너무 치우치지 않는 화면제작을 할 수 있으면 좋겠다고 생각했어요.

캐릭터는 야마자키 상이 제대로 형태를 잡아주실테니, 그 만큼 3D BG를 사와다 상이 다루는 미술에 기대는 챌린지를 하면 재밌지 않을까 싶어서.

그게 잘 된다면 영상으로서 보다 좋은게 만들어지지 않을까 생각했습니다.

쿄 : 저는 TV 시리즈 1기부터 애니 우마무스메를 팬으로서 즐겼기 때문에, 사이게임즈 픽쳐스에서 신작을 만든다고 들었을때 정말 기뻐서(웃음). 그 후에 메인 촬영감독을 맡으신 宋思之 Song Sizhi 상한테 서포트를 의뢰받아 스태프로 참가할 수 있게 됐고, 인기작에 관여한다는 프레셔를 느끼면서도, 그 이상의 두근거림을 느끼며 최선을 다하는 것에 집중했습니다.

미조구치 : 우리 회사에서 신작을 만드는데 있어 의식한 점은, 지금까지의 애니 우마무스메와는 다른걸 만드는거였습니다.

이미 TV시리즈의 3기가 제작중인 것도 있고, 영상표현을 차별화 하지 않으면 시청자가 신선한 마음으로 즐길 수 없을거라고 생각해서, 스태프도 새롭게 짜기로 했습니다.

이 자리에 참여하지 않은 음향 스태프도 마찬가지라서, 그런 음악이나 효과음을 넣는 방법에서도 차이가 나온것 같습니다.

참고로 이건 블루레이에서 꼭 체크해주셨으면 하는 포인트인데, 국화상을 이긴 나리타 탑 로드가 "감사합니다!"라 말하는 씬은, 극장 상영용 재편집판에서는 임장감을 보다 더 맛봐주셨으면 해서 볼륨을 스트리밍판보다 상당히 많이 높였습니다.

그 외에도, 한편의 작품으로서 봐주시길 바래서 음악을 일부 빼기도 했습니다.

각 섹션마다의 여러 어프로치 

- 실제 작업을 진행할때 각 섹션의 방침 같은건 있었나요?

야마자키 : 캐릭터 디자인에 대해선 뭔가 있었나?(웃음)

미조구치 : 선량 이야기를 했었죠.

야마자키 : 그랬죠. 선량이 많으면 리치한 화면이 되지만, 그리는게 힘들어지기 때문에 원화 매수를 줄이게 되어 움직임의 질이 떨어져 버리는 경우가 있어요.

게다가 정보량이 많은 애니는 개인적으로 별로 취향이 아니기도 해서.

물론 팬들이 많은 작품이니까 지금까지와 완전히 달라보이는건 안되지만, 선을 줄이고 다른 부분에 힘을 쏟고 싶다는 이야기를 했습니다.

그렇게 말하면서도 탑 로드의 소매 안쪽을 비치게 만들었지만(웃음).

탑 로드의 경우는 팔 라인을 보여주는게 분명히 귀여울거라 생각했지요.

나카노 : 소매를 비치게 만드는 처리로 인해 3D는 렌더링 횟수가 1회 증가하게 됐습니다(웃음).

야마자키 : 그리고 신시대의 문의 야마모토 감독한테 "원작 게임 3D모델 분위기에 가깝게 만들고 싶다"는 오더가 있었습니다.

그래서 로드 투 더 탑의 캐릭터 디자인도 그 방침에 맞춰 등신이나 눈의 사이즈를 그쪽에 가깝게 했습니다.

하사다 : 미술에 관해서는, TV 시리즈의 화면이 상당히 비비드하고 선명했던 것과 비교해, 감독에게 "캐릭터도 포함해 수수한 화면으로 하고싶다"는 오더를 받았습니다.

현실감이 있고 드라마가 잘 나오는 미술이라고 할까, 90년대 무렵의 셀애니 같은 차분한 색감으로 하고 싶다고.

제작이 진행되는 가운데, 레이스 씬을 더욱 선명하게 만드는 조정도 있었지만, 첫 기점에서는 그런 느낌이었네요.

- 처음으로 다룬 (미술)보드는 어디인가요?

하사다 : 일단 TV시리즈 보드를 자료로서 받은 다음, 그걸 베이스로 감독의 오더에 맞는 색으로 조정하는 작업부터 들어갔습니다.

최초에 작업한건 트레센 학원의 교문 쪽이었던거 같습니다.

그렇게 작품 전체의 분위기를 어느 정도 감잡은 다음 새로운 씬을 만들어나갔습니다.

나카노 : 3D의 경우, 실제 작업이 진행되는건 캐릭터 디자인과 미술보드가 올라온 다음이라서, 그걸 지침으로 했기 때문에 그다지 고민하지 않고 작업할 수 있었습니다.

그만큼 개인적으로 챌린지 하고 싶었던걸 스태프와도 공유한 다음, 방금 이야기한 3DCG 등에 주력한 느낌입니다.

- 3D측에서 레이아웃을 서포트 하는 일도 하셨나요?

나카노 : 3D 가이드는 꽤 대량으로 냈습니다.

야마자키 : 레이스 씬은 특히 더 그렇죠. 

나카노 : 레이스장에 들어오고 나서는 기본적으로 3D선행으로 가이드를 준비하고, 캐릭터의 비중이 꽤 높은 컷은 작화로 대응하는 느낌이었습니다.

그 부분의 구별은 작업 전의 3D 회의에서 감독과 의견을 교환하며 결정했습니다.

레이스장 외라면 트레센 학원 내의 교실이나 식당 씬도, 나오는 캐릭터를 대조하며 이쪽이 가이드를 준비했습니다.

레이스장 모델은 게임 것을 베이스로 해 영상적인 강도가 부족한 부분을 보완했고, 학원내부에 대해서는 TV시리즈의 모델을 참고하며 만들었습니다.

- 3DBG의 경우, 거기에 붙여넣을 텍스쳐를 미술이 준비해준거군요.

하사다 : 그렇지요. 레이스장 주변은 텍스쳐를 확실하게 준비했습니다.

게임의 3DCG에 사용된 텍스쳐가 이미 있었기 때문에, 그걸 기반삼아 영상으로 볼만한걸로 다시 만들었습니다.

그렇다 해도 통상의 미술과 3D 피니시의 미술이 혼재하는 경우, 외견의 차이가 너무 심하면 잘 연결되어 보이지 않아요. 그래서 미술로서 위화감 없는 텍스쳐로 만들 필요가 있었습니다.